Como poucas pessoas falavam inglês no Brasil dos anos 1970 - cursos como Yázigi, Fisk e outros eram muito caros, não havia internet, e o ensino de inglês na escola pública, ha ha ha, - o público se apegava à melodia doce, aos arranjos de cordas e à interpretação emotiva dos cantores.
Isso gerou situações bizarras onde músicas extremamente pesadas ou esquisitas viraram temas de casamentos e músicas de casais de namorados.
My Mistake (1972)
Pholhas
Com um arranjo melódico suave, lento e uma interpretação vocal melancólica em inglês, a canção comumente soava como mais uma balada melosa de amor da época. Era o tipo de música lenta tocada à exaustão em bailes, festas e "tertúlias", onde casais costumavam dançar agarradinhos.
A realidade trágica era que, por trás da suavidade dos acordes, a letra conta a história de um crime passional, um assassinato motivado por ciúme ou traição, e o profundo arrependimento do assassino, que narra os fatos a partir da prisão.
There was a place that I lived / And a girl so young and fair / I have seen many things in my life / Some of them I’ll never forget everywhere / I was sent to prison / For having murdered my wife / Because she was living with him / I lost my head and shot her
Havia um lugar onde eu vivi / E uma garota muito jovem e bonita / Eu vi muitas coisas em minha vida / Algumas que eu nunca esquecerei / Eu fui mandado para a prisão / Por ter assassinado minha esposa / Porque ela estava vivendo com outro / Eu perdi minha cabeça e atirei nela
O "erro" (my mistake) ao qual a música se refere não é um pequeno deslize amoroso, mas sim o ato violento que tirou a vida de alguém e destruiu o próprio futuro do narrador.
Lembremos que a banda Pholhas era da geração de “falsos gringos”, dos quais falo com mais detalhes neste outro artigo (clique para ler). Na verdade, os integrantes do Pholhas eram paulistanos, e compunham músicas em inglês consultando livros didáticos e dicionários de inglês de nível escolar…
Curiosamente, a canção sertaneja “O Ipê e o Prisioneiro”, mais conhecida como “Meu Ipê Florido”, composta por José Fortuna e Paraíso e gravada originalmente em 1983 pela dupla Liu & Léu, gravada também por Chrystian & Ralf, fala de uma situação parecida… mas nunca foi vista como canção romântica.
Tell Me Once Again (1973)
Light Reflections
A música que fez os jovens brasileiros chorarem de emoção nas pistas de dança tem uma letra melancólica, triste, para não dizer, depressiva.
And tell me once again / That you know that I’d die / For your love tell me why / Like a dream
E diga-me mais uma vez / Que você que eu morreria / Pelo seu amor diga-me porquê / como um sonho
Enquanto a melodia é suave e cativante, a letra fala sobre um homem completamente paranoico e deprimido. Ele implora repetidamente para que a parceira “diga mais uma vez” que o ama, enquanto confessa que vê o mundo desmoronando, que não aguenta mais o peso da própria mente e que sente que está enlouquecendo e morrendo por dentro. Era o hino dos namorados, mas na verdade era o retrato de um colapso mental.
Light Reflections era outra banda composta de “falsos gringos”. Leia mais sobre eles clicando aqui.
Feelings (1974)
Morris Albert
O maior clássico dessa era, regravado no mundo todo como a balada romântica definitiva, carrega uma ironia dolorosa.
A música é usada até hoje em momentos apaixonados, mas a letra fala justamente sobre o oposto: a tentativa desesperada de esquecer um amor que deu errado e causou um trauma profundo.
Feelings / Nothing more than feelings / Trying to forget my / Feelings of love / Teardrops / Rolling down my face, girl (…) I wish I’d never met you, girl / You’ll never come again
Sentimentos / Nada mais que sentimentos / Tentando esquecer meus / sentimentos de amor / lágrimas / rolando pela minha face, garota (…) / Eu queria nunca tê-la encontrado, garota / Você nunca voltará
O eu lírico passa a música inteira lamentando os sentimentos (“sentimentos de dor, sentimentos de perda”) e deseja fervorosamente nunca mais ter conhecido a pessoa para não ter que sentir aquilo de novo. É um hino ao arrependimento e à dor do término, não ao amor pleno.
Don’t Say Goodbye (1975)
Chrystian
O tema de amor da novela Cavalo de Aço que embalava os corações apaixonados no Brasil inteiro tinha uma dinâmica de dependência emocional pesada.
letra traz um homem implorando de forma humilhante para a mulher não ir embora, dizendo que sua vida não tem valor, que ele vai sumir no mundo e que prefere morrer a ver o dia amanhecer sem ela. O público brasileiro achava o máximo do romantismo o que, na verdade, era um grito de desespero e chantagem emocional profunda.
I’m so tired / Of waiting alone for you / But you don’t seem to care / What’s going on?
Eu estou tão cansado / de esperar sozinho por você / mas você parece não se importar / O que está acontecendo?
Every breathe you take (1983)
The Police
É uma das músicas mais tocadas em casamentos e festas de 15 anos do mundo. Muitos casais encaram o refrão (”A cada respiração sua, a cada movimento seu, estarei observando você”) como uma promessa doce de proteção, companheirismo e atenção eterna.
O que a letra realmente fala é sobre obsessão, ciúme doentio e perseguição (stalking). Sting escreveu a letra no auge da separação conturbada de sua primeira esposa, inspirado pelo clima de vigilância do livro 1984, de George Orwell. O próprio cantor já declarou em entrevistas que acha perturbador quando casais dizem que se casaram ao som dessa música.
Every breath you take/ And every move you make / Every bond you break / Every step you take / I'll be watching you
A cada suspiro que você der / E cada movimento que fizer / A cada laço que romper / Cada passo que você der / Eu estarei observando você